一连立项三部电影，两部动画电影，一部杨皓给自己准备的恐怖电影，公司算是马力全开。
这意味着杨皓将公司视为一个正常的生意了，不再是他的玩具了。
每一部电影都有其独特的挑战和要求，从剧本打磨到选角，再到后期制作，每一个环节都需要精心策划和执行。
鲍勃现在再也不担心杨皓撂挑子不干了，虽然现在的工作非常忙碌，甚至可以说是脚不沾地，但鲍勃却乐在其中。
每天的日程安排得满满当当，从早到晚几乎没有一刻闲暇，但这种充实感让他感到无比满足。
他享受着这种忙碌带来的成就感，因为他的理想就是拍电影。
第二天，杨皓见了肖恩·利维导演，跟他详细聊了一下《博物馆奇妙夜》这部电影。
肖恩·亚当·利维（Shawn Adam Levy）出生于1968年 7月 23日，是加拿大籍的电影导演、制片人、编剧、演员。
他出生于加拿大蒙特利尔的一个犹太人家庭，青少年时期先后就读于蒙特利尔的圣乔治中学和位于纽约市的舞台门庄园表演艺术训练中心。
1989年，从耶鲁大学表演艺术系毕业，拿到了耶鲁大学的戏剧学位。
之后于 1994年从南加州大学电影艺术学院获得了艺术硕士学位。
大学毕业后，肖恩·利维搬到了洛杉矶，成为了一名演员。
1990年，出演了电视剧《龙虎少年队第五季》；1993年，参演了喜剧电影《美国制造》。
1998年，硕士毕业后再度回到好莱坞的肖恩·利维进入了一家电视剧制作公司担任编导，第一个项目是一部名为《梦幻英雄》的电视剧集。
2001年，他根据《梦幻英雄》的电视剧集，改编拍摄成为了一部同名的电视电影。
2002年，拍摄了喜剧电影《大谎言家》，这是他执导的首部电影作品。
这哥们还是个全才，编剧、演员、导演什么活都能干。
杨皓详细了解了他的情况，才决定让他导演的，要不是知道他是原片导演，还真不敢把这么大的投资交给他。
总的来说，肖恩·利维是一位才华横溢、涉猎广泛的电影人，在喜剧、科幻、奇幻等多种类型的影视作品上都取得了不错的成绩。
肖恩·利维详细向杨皓介绍了电影进度，以及整个电影最大的拍摄难度，主要在于特效的制作与呈现。
要让博物馆里各种各样的展品（从远古恐龙化石到古代人类文物等）真实地复活，并展现出它们各自的性格、动作和行为特点，这需要极高的特效技术水平。
例如，让恐龙化石逐渐拼凑成完整的恐龙并使其活动起来，以及让木乃伊解开绷带变成活人等效果，都需要特效团队精心设计和制作。
通过电脑建模、动画制作、材质渲染等一系列复杂的技术手段来实现，
而且要确保这些特效在视觉上逼真、自然，与真人演员的表演能够完美融合，这是一个极具挑战性的任务。
另外影片涉及到多个不同的场景，如纽约自然历史博物馆、华盛顿史密森尼博物馆、英国的历史遗迹等，
每个场景都有其独特的布局、风格和特点。
在拍摄过程中，需要协调这些场景的使用时间，确保场地能够满足拍摄需求（如灯光布置、道具摆放等），
并且要根据剧情需要合理调度演员在这些场景中的走位和表演，这对于导演和剧组来说是一项不小的挑战。
特别是在拍摄一些大规模的场景，如博物馆内众多展品复活后的集体活动场景，或者与邪恶势力战斗的场景等，
需要对大量演员（包括真人演员和特效呈现的虚拟演员）进行有效的调度，以确保画面呈现出有序、精彩的效果。
由于影片中有大量通过特效呈现的复活展品角色，真人演员需要与这些虚拟角色进行互动表演。
这就要求演员在拍摄时要有很强的想象力，要能够想象出这些虚拟角色的存在、位置、动作和表情等，并且要根据剧情要求做出相应的反应和表演。
例如，本·斯蒂勒饰演的拉里·戴利在与恐龙、埃及法老等虚拟角色互动时，
需要准确地把握与这些角色交流的时机、方式和情感表达，使得整个表演看起来真实、自然，这对于演员的表演能力和心理素质都是一种考验。
肖恩·利维也知道这是老板，他第一次执导这么大投资额的电影，非常卖力的把电影的各个方面的问题都介绍了一遍。
杨皓听完后把心放肚子里了，虽然肖恩·利维没执导过大项目，可是他已经把所有能考虑的问题都考虑到了。
现在肖恩·利维正在打磨剧本，毕竟杨皓给的剧本需要完善，而且从文本剧本变成影像还是需要下点功夫。
“前期筹备大概需要多长时间？”杨皓问了一嘴。
肖恩·利维思索了一下，谨慎的回答道：“大概需要8个月，主要是道具和特效太耗费时间了。”
估计是怕杨皓不满意，时间太长了，投资相应的也要增加。
杨皓倒是没什么不满意的，他知道这种特效大片非常耗费时间。
他组织了一下措辞说道：“前期做的准备越细致，后期的麻烦会越小。”
听到这里，肖恩·利维松了一口气，这是个懂行的，就怕碰上不懂行，一切以利益为先，催着赶工就麻烦了。
“我建议你做道具和特效的时候，需要用到人多或者耗时耗力的时候，考虑一下把那些工作放到中国，这方面你可以问问鲍勃。”
虽然没明白什么意思，但还是点头应道：“我会的。”
然后杨皓介绍了宁昊，希望让宁昊跟着剧组学习，肖恩·利维痛快的答应了。
-----------------
皮克斯位于加利福尼亚州埃默里维尔埃默里维尔的新大楼，
这里像是一个大学校园，占地16英亩，有林荫大道、带有台阶的半圆形广场、露天游泳池和足球场等。
这也是杨皓在国内特别喜欢住在老妈的公司，感觉跟大学校园一样。
在主楼前有皮克斯标志性的“跳跳灯（luxo，jr）”，旁边还摆放着“蓝条红星”的黄色弹跳球。
主楼仅两层楼高，顶部仿照机库的弧形穹顶建成，从一面看过去是玻璃，另一面看是铁板，
给人“时而殿堂，时而工厂”的印象。
大楼的西面是技术人员的办公室，东面则大多是作图、绘画和故事艺术家的聚集地。
为了促进员工间的自由沟通，乔布斯将信件收发室、餐厅、谷物角、甚至厕所等都设在所有人必须经过的中庭。
2004年，皮克斯动画工作室处于持续发展和创新的阶段，现在正忙着 11月上映的《超人总动员》。
这是皮克斯历史上第一部“动作片”，也是其第一次以电脑挑战超级英雄的故事。
影片聚焦超级英雄的家庭故事，以独特的视角和精彩的剧情吸引观众，全球票房接近五亿美元，
获得了当年的奥斯卡最佳动画长片奖，杨皓对这些很了解。
但是与迪士尼的关系变得恶劣，2003年开始，皮克斯与迪士尼商讨续约问题，然而到 2004年 1月谈判破裂。
主要原因是当时的迪斯尼 cEo迈克尔·伊斯纳与乔布斯不和，
前者称电脑动画做出来的人物“很可怜”，后者称迪斯尼拍的续集“很丢脸”，而且在价格等问题上也没有谈拢。
2004年，乔布斯曾要求与迪斯尼共享影片的所有权利，但被迪斯尼拒绝，
在这个问题上，杨皓作为第二大股东，坚定站在皮克斯立场上，支持乔布斯。
为此迪斯尼 cEo迈克尔·伊斯纳一度威胁杨皓，要是不支持迪士尼，就终止和杨皓的个人合作。
这次鲍勃出了大力，立马威胁要是不让投资，那谁也别做，宁可废掉这个项目。
这次鲍勃吸取了和华纳签合同的教训，他本来就是圈内人，对这些很在行，他这么做，迪士尼一点办法也没有。
但又不能真的废掉这个挣钱的项目，主要是这个项目开始的时候，鲍勃经过杨皓的提醒，力主在和演员签合同时，
有些续集条款保证不会危及项目，签的演员合同不会出现拿捏项目的事情，
这个是去年电影大获成功，演员没办法大幅涨薪，迪士尼特意感谢鲍勃，作为制片人，鲍勃无疑是成功的。
不过，分手后的迪斯尼一直努力恢复和皮克斯的关系，这是后话。
-----------------
杨皓如今正身处皮克斯这个充满童趣与科技感、创意与活力并存的环境中，
身边围绕着一群才华横溢、性格各异的团队成员，大家朝夕相处，乐在其中。
这儿的氛围异常独特，没有传统意义上那种等级森严的束缚，
每个人都被鼓励着大胆表达自己的想法和见解，这种无拘无束的环境让杨皓感到前所未有的舒适和自由。
《机器人总动员》和《快乐的大脚》这两个大项目已经正式步入筹备阶段了，它们将作为公司未来动画电影起步影片，承载着杨皓的期待与梦想。
不过呢，这两部作品的真正启航，还得等当前备受瞩目的《超人总动员》圆满落幕后才能开启新的航程。
这部电影已经到了最后阶段，安排今年11月份上映。
现在皮克斯所有的心思都放在这个项目上，没工夫做别的项目。
所以对杨皓带来的两部动画电影项目，皮克斯有心无力，自身繁重的项目日程无法大规模调配人手，
直接参与到这两个新项目的初期制作中，却依然展现出了对杨皓的信任和支持。
他们精心挑选了几位技术精湛、经验丰富的制作人员来协助解决技术难题，这不仅是对公司内部资源的一次高效整合，也是对杨皓领导能力的认可。
毕竟，在这样一个强调个性与独立创作的团队里，即便是乔布斯也不会轻易干预个人的创作空间，
但是像杨皓这样地位特殊——既是同事又是公司的共同拥有者之一的人物，皮克斯还是给与最大的帮助。
因此，除了这几位关键角色外，如何围绕他们构建起一支高效的制作团队，成为了摆在杨皓面前的一项重要任务。
毕竟皮克斯还有一部《汽车总动员》电影，已经立项，这个是从2001年就开始构思了。
这部动画电影由皮克斯动画工作室制作，约翰·拉塞特和乔·兰福特联合执导并参与编剧。
影片背景设定在一个拟人化的汽车世界，讲述了主角麦昆从一个只顾眼前名利的新人赛车手，
在误打误撞进入油车水镇后，收获了珍贵友谊，认识到生命真谛的故事。
迪士尼威胁皮克斯的就有这部电影的投资，要撤资。杨皓一听立马保证，只要迪士尼撤资，他会把资金缺口填上。
这下皮克斯腰杆子更硬了，对迪士尼一点也不让步。
但是杨皓知道，《汽车总动员》是人家皮克斯的亲儿子，肯定是先做这部电影，至于杨皓的那部电影，只能往后排了。
这样也好，因为杨皓知道，最后还是迪士尼收购了皮克斯。
在迪士尼新任 cEo罗伯特?伊格（Robert Iger）的坚持下，收购皮克斯。
杨皓不会理会这些，反正他获得了《汽车总电影员》这部电影30%的投资额，这算是意外收获。
至于《机器人总动员》和《快乐的大脚》什么时候开始制作，杨皓没有时间要求，自己的项目还是握在自己手里吧，别跟皮克斯牵扯太深。
现在皮克斯支援了几名技术人员，那就慢慢做，就当学习先进制作技术，锻炼队伍，积累经验，什么时间能做出来，没有硬性要求。
现在皮克斯只是给杨皓的项目派了几个工作人员，带领着从国内带来的人熟悉设备操作。
具体什么时候开始制作，估计要一段时间，大卫负责这事儿，杨皓将全部事宜都委托给了大卫，因为他即将启程离开。
至于《机器人总动员》和《快乐的大脚》什么时候开始制作，杨皓并没有设定一个严格的时间表。
他认为自己的项目应该掌握在自己手中，不必过度依赖皮克斯的资源和时间安排。
目前，皮克斯已经支援了几名经验丰富的技术人员，他们的到来无疑为项目注入了新的活力。
杨皓决定趁着这个机会，慢慢推进项目，把它当作是学习先进制作技术的绝佳机会，同时也是锻炼团队、积累宝贵经验的好时机。
他相信，只要团队不断进步，无论何时完成作品，都是值得骄傲的成就。
眼下呢，皮克斯派来的几位工作人员正带着从国内来的团队成员慢慢熟悉各种设备操作。
这是一个需要时间和耐心的过程，但杨皓对此充满了信心。
他知道，只有深入了解并熟练掌握这些先进的技术，才能在将来的制作中游刃有余。
因此，他并不急于求成，而是鼓励大家稳扎稳打，一步一个脚印地前进。
关于具体啥时候能正式开始制作的问题，杨皓觉得还得再等等。
这段时间里，团队会继续磨合、学习和准备。
大卫被委以重任，他将负责协调各方资源，推动项目顺利进行。
而杨皓自己呢，因为即将启程离开，就把相关事宜都交给了大卫。
他信得过大卫的能力和团队的实力，也期待着在他们共同努力下，能打造出让人满意的作品。